Эрмитаж внутри фото
Дата обращения: 22 июня Брюллов после венчания Императора с Гессенской принцессой в г. Изначально его убранство отличалось желто-красными оттенками, декором служили скульптуры и произведения живописи. В составе коллекции — живопись , графика , скульптура и предметы прикладного искусства , археологические находки и нумизматический материал [6]. Помимо барельефов фасад павильона украшают фигуры атлантов, поддерживающих балконы, картуши, маскароны и другие декоративные детали.
Появилась позолоченная резьба и богатые оконные и дверные наличники. Стены облицованы искусственным мрамором желтоватого оттенка, потолок украшен позолотой. Интерьер был утрачен в пожаре, но В. Стасов восстановил его в г. Аванзал расположен в том же месте, где находится Николаевский зал в Эрмитаже. Здесь гости пили шампанское, ожидая, когда откроют вход на маскарад или бал. В центре зала стоит Ротонда, или Малахитовый храм. Она изготовлена в г. В ее отделке использованы такие материалы, как итальянский мрамор, лазурит, родонит, золоченая бронза и другие.
Это помещение в неоклассическом храмовом стиле являлось проходным вестибюлем, который разделял личные императорские покои и парадные помещения дворца. Освещение осуществляется через окулус в куполе. Паркет изготовлен из редкой породы амаранта из Южной Америки. В центре размещена триумфальная колонна в честь Петра I. Сегодня здесь можно увидеть экспонаты выставки «Галерея Пера Великого».
Брюлловым после пожара. Сначала он звался Большой столовой, а Арапским его стали называть из-за чернокожих слуг-арапов, которые обслуживали гостей за столом. Примечательно, что они не были рабами. Все арапы являлись свободными наемными работниками, христианами из США или Эфиопии. Здесь проводили семейные застолья, а в наши дни размещаются временные экспозиции. На 1-ом этаже Зимнего дворца сокрыты уникальные сокровищницы, которые появились еще во времена Петра I.
Долгое время экспонаты были недоступны для посторонних, но Николай I разделил ценности хранилища на личные и государственные. Александр II открыл особенный зал, где были выставлены ювелирных изделий, инкрустированных драгоценными камнями.
Его назвали «Бриллиантовая комната». В Бриллиантовую кладовую Эрмитажа входят:. Собирать ее начал Петр I, в г. Купить билет в Золотую кладовую. Купить билет в Бриллиантовую кладовую.
Залы Малого Эрмитажа. Здесь императрица любила отдыхать, совершать прогулки по Висячему саду и устраивать приватные вечера. Здесь же она разместила свое первое художественное собрание, которое положило начало крупнейшего музея России.
Малый Эрмитаж — двухэтажное здание, насчитывающее примерно 14 экспозиционных залов. На первом этаже — искусство античной эпохи и временные экспозиции. На 2-ом этаже — выставки голландского, германского и западноевропейского средневекового искусства. Составили список залов Малого Эрмитажа с описанием и фото.
С тех пор Павильонный зал, сочетающий в себе черты классики и эклектики, носит звание одного из самых красивых в Эрмитаже. Бело-золотые стены освещаются светом с двух ярусов, отражаясь в хрустальных подвесках люстр. Пол украшен копией античной мозаики первых веков н.
Из больших окон виднеется Висячий сад. Кваренги спроектировал зал в г. Небесно-голубые стены и венецианские окна с тимпанами создают легкую и воздушную атмосферу.
Декором служит лепной орнамент, а пол устлан роскошным паркетом. Свое название зал получил от того, что раньше в его портике стояла копия античной скульптуры Аполлона, созданная в XVIII в. В советскую эпоху в зале была экспозиция нидерландского искусства. Сегодня зал используют для размещения ценных картин после реставрации.
Так, здесь выставлялась работа «Юноша с лютней» Караваджо, пока решали, в каком зале Эрмитажа ее разместить. Раньше здесь размещались портреты Романовых, откуда и пошло ее название. Портреты переместили в Зимний дворец, а в галерее организовали выставку европейского средневекового искусства.
В большей степени это богослужебный инвентарь — мощевики, кресты, сундуки для одеяний и т. Есть и предметы повседневного быта и декора — посуда, домашняя утварь, вазы, подсвечники.
Здание Большого Эрмитажа построено в гг. В двухэтажном строении насчитывается около 30 залов для экспозиций. На 1-ом этаже посетители могут полюбоваться античным искусством, а на 2-ом окунуться в художественную жизнь Италии. Составили описание основных залов Большого Эрмитажа. В те времена он служил апартаментами для знатных гостей, прибывших ко двору. В наши дни здесь представлена живопись венецианского художника Тициана. Большую часть его холстов занимали сюжеты из Библии и мифологии.
Особое внимание туристов привлекает полотно «Даная» — известный шедевр мастера. Картина посвящена главной героине древнегреческого мифа. Тициан был так вдохновлен этой историей, что написал пять картин по сюжету мифа, и одна из них хранится в Эрмитаже. В помещении, сочетающем черты барокко и классицизма, сначала разместили коллекцию французской живописи, которая затем сменилась на ценности с Востока, привезенные Николаем II.
В середине ХХ в. Во всем мире сохранилось лишь 14 подлинных картин художника, и две их выставлены здесь. Сюжеты обеих картин посвящены библейской тематике, а именно Богородице и маленькому Иисусу. Одна из них — «Мадонна Бенуа», относится к раннему периоду творчества да Винчи. Изображая Богоматерь, художник отошел от привычного канона. На картине Мадонна изображена слишком живой и естественной, будто это просто портрет молодой матери, играющей с сыном.
Второе полотно «Мадонна Литта» или «Мадонна с младенцем» — более известное творение да Винчи. Штакеншнейдером в XIX в.
Именно поэтому ее стали так называть. Лестница связывает друг с другом 2 здания музейного комплекса, по ней можно попасть в Малый, Большой и Новый Эрмитажи. Она имеет торжественный внешний вид, официальность которого подчеркивается гербом Российской империи, расположенным под изображением короны.
Материалом для отделки стал белый мрамор. На площадке лестницы стоит огромная ваза из малахита. Кажется, будто она вырезана из цельного куска камня, но на самом деле ваза выполнена в технике «русская мозаика» из тонких пластов малахита и малахитовой крошки.
Первое в России здание, предназначенное для общественного музея, возвели в гг. Двухэтажная постройка насчитывает около 50 экспозиционных залов.
Первый этаж отведен под выставку, посвященную античному миру. Второй этаж отведен под искусство Голландии, Фландрии, Италии, Испании. В экспозициях можно прикоснуться к шедеврам мирового искусства. Составили путеводитель по залам музея Новый Эрмитаж с номерами и названиями. Кваренги отправился с группой художников в Ватикан, где провел обмеры. Художники занялись созданием копий фресок.
Строительство стартовало в г. Галерея имеет 13 сводов, а стены украшены копиями рафаэлевских гротесков, на которых изображены амуры, причудливый растительный орнамент, мифические создания и сюжеты из Ветхого и Нового заветов. В наши дни сохранилось много подлинных работ Рафаэля, но в России хранится только две, и обе выставлены в Эрмитаже. Сюжеты посвящены Богородице с младенцем. Если перейти в соседний зал, можно увидеть скульптуру Микеланджело «Скорчившийся мальчик».
Главными экспонатами стали полотна Рембрандта, известного художника из Голландии, который специализировался на исторических картинах и портретах. Главный шедевр — «Даная», написанная по тому же сюжету, который вдохновлял Тициана.
Сейчас картина хранится под пуленепробиваемым стеклом. Ценителей живописи интересует, в каком зале Эрмитажа посмотреть картины Рубенса. Рубенс — яркий представитель стиля барокко в живописи. Писал он в разнообразных жанрах — исторические и мифологические сюжеты, пейзажи, портреты, натюрморты. Двускатное перекрытие потолка с кессонами, расписанного в пастельных тонах, делают его похожим на шатер.
В коллекции представлены картины с повседневными сюжетами, повествующими о жизни обычных людей. Здесь не увидеть эпичных исторических или библейских историй.
Такие картины писали для крестьян и горожан, чтобы те украшали ими свои дома. Здесь гостей ждет погружение в таинственную культуру Древнего Египта.
Среди экспонатов есть повседневная утварь древних египтян, украшения, произведения искусства. Популярностью у туристов пользуется настоящая древняя мумия египетского жреца Па-ди-иста, и ее возраст составляет 3 тысячи лет.
Интересно, что у мумии хорошо сохранились 30 зубов. Также в зале представлены образцы саркофагов из разных эпох, статуэтки богов и обычных людей, благодаря которым можно узнать много подробностей об особенностях быта и культуры жителей древней цивилизации. Коллекцию античного искусства начал собирать еще Петр I. Уже в гг. Также Петр активно скупал античные произведения в России и других странах.
Античная коллекция — самая обширная в Эрмитаже. Ей посвящено более залов. Древнегреческие и древнеримские экспонаты можно увидеть в залах под номерами , , , , , , Кроме скульптур в коллекции представлены вазы, минералы, фрагменты античных двориков и многое другое.
Ее высота составляет 3 м, а вес — 19 тонн. Вазу изготовили из цельного куска зелено-волнистой яшмы, которую впервые обнаружили в г на Алтае. Автором проекта вазы стал А. Ее изготавливали с до гг. Вазу установили в г.
Также в зале Большой вазы можно увидеть древнеримские скульптурные портреты. По его периметру установлено 20 колонн, каждая из которых выполнена из цельного куска сердобольского гранита. Изначально этот зал задумывался для размещения античных ваз, поэтому архитектор фон Кленц специально создал интерьер, который гармонично сочетался бы с экспонатами. Пол выложен мозаикой, кессонированный потолок украшен росписями.
Помещение оформлено в неогреческом стиле. Сейчас здесь находится собрание воинской амуниции, начало которому положил Александр I. Собрание насчитывает более 15 тыс. Здесь представлены доспехи разных исторических периодов, образцы холодного и огнестрельного оружия.
Самая примечательная композиция — 4 рыцаря в натуральную величину, которые восседают верхом на конях. Они выглядят будто живые. По ним можно проследить четыре типа воинской амуниции, которые менялись из века в век. Два необычных зала Нового Эрмитажа на втором этаже под номерами и примечательны особым строением потолка.
Они освещаются за счет стеклянных конструкций, через которые в помещение проникает естественный свет, чтобы картины смотрелись лучше.
Такое устройство называли просветами. Здесь экспонируются наиболее масштабные полотна. Интерьер зала оформлялся с учетом этого — стены украшены рельефными медальонами. По периметру установлено 12 колонн. Также в зале выставлены вазы и торшеры XIX в. В эпоху СССР здесь экспонировали западноевропейские рисунки, а сегодня организуют временные экспозиции. До г. Брюллова и «Медный змий» Ф. Сейчас в зале выставлена коллекция фламандской живописи, среди которой — 14 плотен фламандского живописца Снейдерса.
Он прославился своими натюрмортами, в особенности изображениями «съестных лавок». Один из старейших театров города на Неве был сооружен при Екатерине II в гг.
Проектировал здание Дж. Кваренги, стилизовав его под античный амфитеатр. Строение являет собой образец классицизма и сохранился до наших дней в первозданном виде. Изящная отделка сочетается со строгими классическими чертами. Его особенность театра в том, что в нем отсутствуют ложи и партер. Зал вмещает в себя зрителей. Также театр используют для проведения симпозиумов и научных конференций.
С нее начинается вход в Эрмитаж. Ее называют «ступенями истории», ведь по ней в разное время ходили известные исторические личности. Роскошное убранство лестницы можно разглядывать часами. Этот зал в Эрмитаже Санкт-Петербурга играл важную роль в дворцовой жизни, его стены пропитаны духом торжественный царских балов. Особое внимание привлекает роскошное тронное место под барельефом Святого Георгия.
Помпезное помещение, которое навевает мысли о величии и могуществе Петра I — самого противоречивого императора Русской Империи. Этот зал Эрмитажа с часами «Павлин» — один из самых популярных и прекрасных во всем комплексе. Поражает воображение нарядным и воздушным интерьером, фонтанами и античной мозаикой на полу. Из окон можно полюбоваться Висячим садом. Каждую среду здесь заводят уникальный механизм часов «Павлин» — это невероятное зрелище, которое стоит увидеть хоть раз.
Здесь можно рассмотреть Колыванскую вазу — самую большую вазу в мире. Глядя на нее, кажется невероятным, что ваза выполнена из цельного куска камня. Материалом стал редкий минерал — зелено-волнистая яшма, добытая на Алтае. Благодаря этому залу можно ненадолго перенестись в Ватикан. Библия на потолке — так еще называют это место. Можно бесконечно разглядывать затейливые переплетения орнамента рафаэлевских гротесков, в точности скопированных со стен Папского дворца.
Здесь ценители итальянской живописи могут полюбоваться работами итальянского мастера эпохи Возрождения. Один из наиболее ценных шедевров — картина «Даная». Искусствоведы всего мира сходятся во мнении, что из пяти полотен Тициана, написанных по этому мифологическому сюжету, образец в Эрмитаже является наиболее высокохудожественным.
Сохранившиеся произведения живописи итальянского гения — настоящая редкость во всем мире. Посетители Эрмитажа получают возможность прикоснуться его творчеству в облике двух картин — «Мадонна Бенуа» и «Мадонна Литта». Насладиться итальянской живописью в естественном освещении и полюбоваться стеклянными потолками можно в этих уникальных залах Нового Эрмитажа. Оказавшись в нем, можно перенестись в эпоху Древнего Рима и прогуляться по вилле знатного патриция.
Скульптуры богов Олимпа и сияющие глянцем белоснежные колонны создают волшебную атмосферу античного мира. От простора и роскоши этого зала захватывает дух. Золотые колонны, грандиозные люстры и скульптурные композиции прекрасно справляются с задачей, которую поставил перед архитектором Николай I — продемонстрировать богатство и могущество России. Здесь можно полюбоваться необычными сводчатыми потолками, отдать долг памяти событиям войны с Наполеоном и рассмотреть коллекцию разнообразных серебряных изделий.
Парадная гостиная жены Николая I радует глаз сочетанием благородного золотого и насыщенного зеленого цветов. Можно часами разглядывать затейливые узоры малахита на поверхностях колонн и различных изделий, выставленных в зале. Золотой зал в Эрмитаже по праву считается одним из самых роскошных.
Убранство гостиной заставляет задуматься о былом величии и могуществе российской правящей династии. Кроме золотого интерьера здесь можно полюбоваться резными камнями из собрания герцога Орлеанского, которое приобрела Екатерина II. Главное, на что стоит посмотреть, помимо нарядного и торжественного интерьера зала — это грандиозная Рака Александра Невского. Гробница святого князя из серебра в стиле барокко собирает вокруг себя множество туристов своими затейливыми узорами и монументальностью.
Бытует мнение, что на ее изготовление был затрачен годовой запас серебра Российской Империи. В Эрмитаже можно увидеть совершенно нетипичную для России церковь. Изысканные золотые узоры ажурной лепнины на потолке и стенах, светлые тона, золоченые колонны — все это отвечает традициям стиля рококо. В величественной атмосфере зала можно рассмотреть портреты знаменитых русских полководцев.
Каждый из них висит в нише на стене, всего их семь, а портретов — шесть. В XIX в. Самый большой зал Эрмитажа мог вместить на роскошных балах и маскарадах до 5 тыс. Эрмитаж возник как частная коллекция произведений искусства, приобретавшихся в частном порядке российской императрицей Екатериной II с начала её царствования [7]. Первоначально это собрание размещалось в главной императорской резиденции в специальном дворцовом флигеле — Эрмитаже в современном комплексе — Малый Эрмитаж — откуда и закрепилось общее название будущего музея [8].
В году из сильно разросшейся коллекции был сформирован и открыт для посещения публичный музей, расположившийся в специально для этого построенном здании Нового Эрмитажа.
Государственный Эрмитаж входит в десятку самых посещаемых художественных музеев мира [9]. По результатам года он занял 9-е место по посещаемости среди музеев мира в году там побывали 4,2 миллиона человек [10].
В году Эрмитаж принял 4 посетителя , заняв 8-е место среди самых посещаемых художественных музеев мира [11]. Согласно данным года музей занял 6-е место в мире с 1 посетителями [12].
В году музейный комплекс посетили примерно 2,6 млн человек [13]. Картинная галерея Императорского Эрмитажа возникла в году как частное собрание Екатерины II , после того, как ей были переданы из Берлина ценных картин по расхожим слухам их было лишь общей стоимостью в тысячи талеров из частной коллекции живописи коммерсанта Иоганна Эрнеста Гоцковского — , в счёт его долга, возникшего из-за неудачной попытки поставки зерна в русскую армию, при участии князя Владимира Сергеевича Долгорукова [14].
Эти полотна стали основой, на которой сформировался музей. Из картин, переданных в Россию в году , сегодня в Эрмитаже хранится по меньшей мере 96 полотен [15]. Поначалу большинство картин размещалось в уединённых апартаментах дворца ныне Малый Эрмитаж. Впоследствии апартаменты получили название «Эрмитаж». В году при содействии князя Андрея Михайловича Белосельского-Белозерского в Дрездене для Эрмитажа была приобретена за 90 рублей коллекция скончавшегося графа Генриха фон Брюля — бывшего первого министра короля польского и курфюрста саксонского Августа III.
Коллекция насчитывала около картин голландских, фламандских, французских и итальянских художников, в том числе пейзаж Тициана «Бегство в Египет», виды Дрездена и Пирны кисти Беллотто и другие [16].
Очень большое значение для Эрмитажа имела в году покупка Екатериной при посредничестве князя Д. Голицына в Париже коллекции живописи барона Пьера Кроза — самой замечательной в Париже того времени после галереи герцогов Орлеанских.
Это собрание, включавшее около первоклассных полотен, во многом предопределило «лицо» картинной галереи. Коллекция живописи британского премьер-министра Уолпола , приобретённая в году, добавила ряд шедевров Рембрандта среди них «Жертвоприношение Авраама» и «Немилость Амана» и группу портретов кисти Ван Дейка.
Импульсом к развитию графического собрания послужило приобретение в году более 5 тысяч рисунков из коллекции Кобенцля в Брюсселе , в которой находился «Портрет неизвестного» работы Жана Фуке. В году в Париже была куплена коллекция графа Бодуэна, состоявшая из картин, в числе которых девять полотен Рембрандта и шесть портретов кисти Антониса ван Дейка.
Ещё одним значительным приобретением стала коллекция английского банкира Лайд-Брауна, включавшая античные статуи и бюсты, в том числе скульптуру Микеланджело « Скорчившийся мальчик ». Из-за недостатка малого размера первоначального помещения архитектором Фельтеном в — годах строится здание Большого Эрмитажа. В году в Париже была куплена коллекция резных камней герцога Орлеанского. Кроме того, Екатерина заказывала работы Шардену , Гудону , Рёнтгену и другим мастерам.
Ею же были приобретены библиотеки Вольтера и Дидро. В посмертной описи имущества Екатерины года перечисляются картин [17]. Таким образом, только за время царствования Екатерины II в России, где до этого не было ни одного сколько-нибудь значительного собрания живописи покупать европейскую живопись для украшения своих дворцов начал ещё Пётр I , появилась уникальная галерея.
В правление Александра I и Николая I закупаются уже не только коллекции, но и отдельные произведения художников, чьи работы отсутствовали в Эрмитаже. В году была куплена «Мадонна в пейзаже», приписываемая кисти Джорджоне. Жозефина Богарне подарила Александру I камею Гонзага , а после её смерти была приобретена и вся галерея дворца Мальмезон , происходившая в основном из Касселя. Ещё одной вехой для музея стало приобретение собрания испанской живописи Кузвельта Николай I , реализовавший идею превращения Эрмитажа в публичный музей, внёс существенный вклад в пополнение картинной галереи Эрмитажа.
В году по завещанию Татищева к собранию приобщились диптих Робера Кампена «Троица. Богоматерь у камина», ранний диптих ван Эйка «Распятие. Страшный Суд» и другие работы старых мастеров.
В Венеции купили работы мастеров итальянского Ренессанса, в том числе шедевры Тициана например, « Несение креста » и Пальмы Веккьо. Огромный вклад в изучение и каталогизацию коллекции картинной галереи Императорского Эрмитажа, проработав хранителем картин и рисунков, а затем и старшим хранителем Эрмитажа в общей сложности 22 года, внёс Андрей Иванович Сомов.
Считается, что он положил начало новому этапу в истории русского искусствознания второй половины XIX — начала XX веков. Среди картин этого периода есть важная работа — портрет Николая Юсупова , написанный итальянским мастером Винченцо Петрочелли До середины XIX века Эрмитаж полностью соответствовал своему названию от фр.
Ermitage — уединённое место, приют отшельника , поскольку посещать музей могли лишь избранные [ источник не указан дней ]. Так, А. Пушкин смог получить пропуск только благодаря рекомендации В. Жуковского , служившего наставником у сына императора [ источник не указан дней ].
Эрмитаж был открыт для публики при императоре Николае I 5 17 февраля года [19] [20] в специально построенном для этой цели здании Нового Эрмитажа. Тогда он насчитывал богатейшие коллекции памятников древневосточной, древнеегипетской, античной и средневековой культур, искусства Западной и Восточной Европы, археологических и художественных памятников Азии , русской культуры VIII—XIX веков.
К году посещаемость музея достигла 50 человек в год. В XIX веке в Эрмитаж начинают систематически поступать произведения русских живописцев, чему во второй половине столетия способствовала деятельность А. Сомова , титаническим трудом которого были исследованы и каталогизированы произведения живописи и рисунков, проведена работа по пополнению фондов благодаря дарению и закупки у отечественных коллекционеров и некоторых музеев.
Результатом работы Сомова стал изданный им «Каталог Картинной галереи Эрмитажа» итальянской и испанской живописи. Приказом по министерству императорского двора он был назначен старшим хранителем по отделу картин, рисунков и гравюр Императорского Эрмитажа.
В году часть произведений русских художников были переданы Русскому музею. В музей передаются материалы археологических раскопок, значительно обогатившие его отдел.
К началу XX века в музее хранились уже тысячи полотен, затем в его коллекции появились и новые произведения искусства. Таким образом, Эрмитаж стал центром русского искусствознания и в жизни Эрмитажа пришла новая эра. В то же время с возникновением научного подхода к искусствоведению немало картин, которые приобретались императорами за огромные деньги как работы Рафаэля или Леонардо да Винчи, были переатрибутированы как работы их учеников.
После падения императорской власти Эрмитаж претерпел существенные преобразования. Музей значительно обогатился за счёт национализированных частных коллекций и собрания Академии художеств.
Из основного собрания Зимнего дворца музей получил множество предметов интерьера, а также преподнесённые Надир-Шахом сокровища Великих Моголов. В — годах аспирант, позже — руководитель отдела нумизматики Н. Алабышев пополнил коллекцию китайских серебряных ямбов , спас от переплавки экземпляров [21]. В результате закрытия Музея нового западного искусства в году и очередного перераспределения культурного наследия между музеями Ленинграда и Москвы в Эрмитаж влились части московских собраний Сергея Щукина и Ивана Морозова.
Если до революции в музее были представлены только работы старых мастеров , исполненные не позднее XVIII века, то теперь хронологические рамки коллекции значительно расширились благодаря работам импрессионистов , Сезанна , Ван Гога , Матисса , Пикассо и других художников новых направлений.
Вместе с тем имели место и тяжёлые потери. Императорская рентерия или Бриллиантовая комната Зимнего Дворца была переведена в московский Кремль, послужив основой для Алмазного Фонда. Часть собрания живописи старых мастеров в том числе некоторые работы Тициана , Кранаха , Веронезе , Рубенса , Рембрандта , Пуссена была передана в московский Музей изобразительных искусств.
Непоправимый урон собранию нанесли распродажи в —34 годах , в результате которых 48 шедевров навсегда покинули Россию [22]. Эрмитаж лишился единственного произведения Ван Эйка , лучших вещей Рафаэля , Боттичелли , Хальса и ряда других старых мастеров. Во время Великой Отечественной войны основная часть собрания Эрмитажа более 1,2 миллиона единиц была двумя эшелонами эвакуирована на Урал , в город Свердловск , и хранилась в Ипатьевском доме.
Ответственным хранителем коллекции в эвакуации был назначен Владимир Левинсон-Лессинг [23]. Подвалы зданий Эрмитажа превратились в бомбоубежища , и как музей он не функционировал. Однако сотрудники Эрмитажа продолжали вести научную работу и даже устраивали лекции по искусствоведению. Ещё до окончания войны в залах музея начались восстановительные работы, а вскоре после победы в Ленинград вернулись все эвакуированные культурные ценности и Эрмитаж был снова открыт для посетителей.
Ни один экспонат не был утерян за время войны, и лишь небольшую их часть потребовалось реставрировать. По окончании войны в Эрмитаж поступило трофейное искусство из музеев Берлина, включая Пергамский алтарь и ряд экспонатов Египетского музея. В г. В начале года открылся для посетителей третий этаж Зимнего дворца , где были выставлены произведения из Музея нового западного искусства. Сразу после падения « железного занавеса » Эрмитаж первым из российских музеев объявил о том, что в его запасниках хранятся «трофейные» произведения импрессионистов и неоимпрессионистов , которые с момента окончания войны считались утраченными [24] [25].
Впоследствии эти картины включая такие значительные произведения, как « Белый дом ночью » Ван Гога и « Площадь Согласия » Э.
Дега пополнили постоянную экспозицию музея. В постсоветское время Эрмитаж стал предпринимать усилия по заполнению лакун в собрании искусства XX века. С помощью эндаумент-фонда в конце х годов были приобретены работы Утрилло , Руо , Сутина и других авторов, прежде не представленных в музеях России [26]. Был организован Международный фонд друзей Эрмитажа. В году экспозиция пополнилась одной из версий « Чёрного квадрата » Малевича.
В июле году обнаружилась пропажа экспоната небольшого размера ювелирные изделия, православные иконы, столовое серебро, эмалированная посуда и т. О краже заявил директор Эрмитажа М. Пиотровский на специально созванной пресс-конференции. В хищении заподозрили одну из сотрудниц музея, которая незадолго до этого скончалась от сердечного приступа. Как показало следствие, в хищении принимали участие она и её родственники. В — годах часть похищенных вещей удалось вернуть.
В году открыт дополнительный вход в главный комплекс для посетителей с интернет-билетами через Шуваловский проезд [27]. Входная зона разместилась в бывших императорских конюшнях. Весной года, на фоне карантина , вызванного пандемией COVID в России , Эрмитаж запустил онлайн-трансляции своих экскурсий на разных языках. В течение двух недель музей собрал более 10 млн виртуальных посетителей со всего мира [28].
По словам М. Пиотровского, в период карантина музею фактически удалось создать своё собственное телевидение [29]. Экспозиция музея показывает развитие мирового искусства с каменного века до конца XX столетия. Большое значение имеет собрание первобытного искусства и археологических культур с территории бывшего СССР, особенно богатейшая в мире коллекция т.
Представлены так называемые « палеолитические Венеры » из села Костёнки , многочисленные образцы керамики, бронзовое литьё, каменные плиты с петроглифами. Картинная галерея « старых мастеров » отражает академические вкусы собирателей — российских императоров.
В годы формирования собрания особенно ценились флорентийцы Высокого Возрождения , болонская школа , « малые голландцы », круг Рубенса и Тьеполо, французские классицизм и рококо. Итальянские и старонидерландские «примитивы», испанская и английская школы живописи при этом оказывались на периферии. С этим связана известная неполнота коллекции — отсутствие в ней произведений таких великих, центральных для развития живописи мастеров, как Дуччо , Джотто , Мазаччо , Пьеро делла Франческа , Мантенья , Беллини [31] , Ван Эйк , Мемлинг , Босх , Грюневальд , Дюрер , Гольбейн , Брейгель , Вермеер.
Пять зданий, связанные друг с другом на Дворцовой набережной, составляют Главный музейный комплекс Эрмитажа:. Помимо комплекса зданий на Дворцовой набережной , в распоряжении Государственного Эрмитажа находятся следующие объекты:. В марте года постановлением правительства РФ утверждены изменения в устав музея, в соответствии с которыми в Государственном Эрмитаже наряду с должностью генерального директора вводится должность президента [34].
В Государственном Эрмитаже существует Служба волонтёров , которая объединяет людей разных профессий в их стремлении помочь музею. Деятельность Службы направлена на помощь отделам музея и реализацию собственных проектов, посвящённых воспитанию чувства ответственности за сохранение культурного наследия России.
В сотрудничестве с научными отделами Государственного Эрмитажа, а также Школьным и Молодёжным центрами, Службой волонтёров разрабатываются и проводятся тематические игры и конкурсы для детей и юношества.
В XXI веке музей стал открывать представительства за рубежом. Сначала в году в лондонском Сомерсет-Хаусе открылись « Эрмитажные комнаты », затем в году в Лас-Вегасе в музее Соломона Гуггенхайма [35].
Однако оба были закрыты в и годах , соответственно. Научный и культурный центр «Эрмитаж-Италия» был открыт в году в Ферраре с целью осуществления совместной научной работы по изучению коллекций итальянского искусства и российско-итальянских культурных связей.
С года центр «Эрмитаж-Италия» находится в Венеции : в его пользование были переданы помещения на площади Святого Марка в здании Старых Прокураций [en]. Эрмитаж Амстердам нидерл. Hermitage Amsterdam или Эрмитаж на Амстеле нидерл.
Hermitage aan de Amstel — выставочный центр Эрмитажа на реке Амстел в Амстердаме.
