Дворец земледельцев казань
Мне кажется, они еще не способны на это» — Леонид Григорьевич, почему вы практически не даете интервью? Как говорится, слава Богу, что и это есть, грех жаловаться. Казань, ул.
В общей сложности постройка нового здания обошлась местным властям в 2,2 миллиарда рублей. Проект для здания был разработан архитектором Леонидом Горняком, а вот за строительные работы отвечала компания Антика-плюс. Самой главной задачей Леонида Горняка было то, что новое здание должно было органично вписаться в архитектурный ансамбль исторического центра Казани. Оно должно было соответствовать Казанскому Кремлю, расположенному рядом.
Архитектор в итоге выбрал классицизм в качестве главного архитектурного стиля, а также использовались некоторые методы, характерные для зданий XIX века.
Для того, чтобы Дворец земледельцев не затмевал собой Кремль, было принято решение, что высота здания ограничится всего 4 этажами, в итоге максимальная его высота составляет всего 48 метров. Архитектура здания Оригинальный экстерьер дворца приковывает внимание с первого взгляда, да и вообще он уникален для России.
Если присмотреться к мелочам, то сразу же заметны традиционные элементы классицизма и ампира, поэтому здание относят к эклектическому архитектурному стилю.
Вход на сайт. Корзина Купить! Изображение помещёно в вашу корзину покупателя. Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок. Перейти в корзину… удалить из корзины. Дата съёмки 11 сентября г. Только редакционное использование! Использование этого изображения в рекламных и промо-материалах запрещено подробнее. При этом я мечтал стать археологом.
Что-то рисовал на бумажках, комкал, закапывал, потом раскапывал и представлял, что достаю из земли какую-то тайну. Папа тоже это заметил и сказал: слушай, есть такая профессия, называется практически так же, как археолог, только там можно не из земли историю доставать, а самому ее создавать.
Такая же старина, только делаешь ее сам. И я сразу этим загорелся. Я тогда думал, что архитектура — это и есть старина, такое было детское впечатление. Я стал интересоваться архитектурой, как-то мы с отцом сходили на архитектурный факультет КИСИ, я посмотрел работы первокурсников. Они как раз рисовали старинные здания, меня это очень заинтересовало. Собственно говоря, с того времени, с детства меня и интересовала старинная классическая архитектура.
В конце концов все это привело меня в КИСИ. Очень хорошо было на первом курсе, когда мы проходили историю архитектуры, делали отмывки архитектурных шедевров.
Потом мне было уже не так интересно, потому что студентов уже со го курса учат придумывать. Мне кажется, что люди, которые только-только поступили в вуз, еще не способны на это. Сначала студенты должны чему-то научиться. В Российской империи студенты-архитекторы три-четыре года срисовывали образцы, учились навыкам изобразительного искусства, и только к концу студенчества им давали делать свои работы.
Потом мне было уже не так интересно». Советский модернизм? Просто современную архитектуру из стекла и бетона. Поэтому после института мне пришлось около 10 лет изучать архитектуру самостоятельно. А по книжкам всю ее не изучишь, надо ехать, смотреть, как бы общаться с авторами шедевров, понимать, что и как они задумали — почему здесь так, а здесь иначе, почему такие пропорции, почему площадь перед объектом. Такое заочное общение с авторами прошлого — элемент второго образования.
Ну и Рига, Вильнюс, Таллин, Львов, то есть те города, где можно посмотреть классическую архитектуру. На тот момент ничего другого и не было. Смотрите, колыбель классической архитектуры находится в Италии, в частности в Риме и Флоренции. Эта архитектура с течением времени расходится волной по всей периферии мира. Да, центр в Италии, но нельзя сказать, что где-то что-то представляет собой реплику. Все стили радиально распространяются по всему миру и доходят в том числе до России.
Допустим, барокко тоже появилось в Риме и в течение лет раскатывалось по всему миру, дошло до Аргентины.
Потом следующая волна. Соответственно, раз центр классической архитектуры в Италии, то вся информация поступает оттуда. Какой я видел свою роль? Я понимал, что время классической архитектуры безвозвратно ушло, в ходу давно другие стили и направления. Но почему оно ушло? Потому что было утрачено старое ремесленное мастерство, старинные школы.
И у меня был достаточно максималистский план возродить классическую архитектуру. У нас подобрался коллектив энтузиастов, мы создали компанию «Антика», где были трое учредителей — Андрей Пшеничников, к сожалению, умерший три года назад, Олег Кипенко и я. И мы на полном серьезе писали на рекламных буклетах компании: «Возрождение классики».
То есть я думал, что на базе нашей компании мы продемонстрируем, что классика возможна и сейчас. Люди ведь не изменились, сейчас тоже есть такие же талантливые ремесленники и архитекторы, и если задаться целью, они могут создавать не подобие или стилизацию классической архитектуры, а саму классическую архитектуру.
Такую, какой она когда-то была. Но ведь окружающая застройка может состоять и из пятиэтажных панелек». Любое произведение можно скопировать, а можно придумать.
Если разбираться в классической архитектуре, то можно придумывать и в ней. И бесконечно придумывать. Совершенно необязательно делать копии. Вначале я ее изучал, а потом пришло время реализовать накопленное. Не потому что я имею что-то против коллег-архитекторов, а потому что любое сообщество формирует стереотипы мышления.
То есть ты должен быть членом чего-то, где уже сформирован определенный тип взглядов. Но поскольку я сразу наметил себе другой путь в архитектуре, то я и не мог быть причастен к этим сообществам. Меня особо никто и не знал. У нас была своя компания и свой взгляд на предмет архитектуры, на то, как она должна развиваться и позиционироваться.
Например, мы считали, что архитектура формируется вокруг ядер, чего-то нового, совсем другого. А на градостроительном совете мы часто слышали упрек, что наши здания не соответствуют окружающей застройке. Но ведь окружающая застройка может состоять и из пятиэтажных панелек. Разве в такую среду нужно вписываться? Кто-то когда-то должен же делать ядра, акценты, городские достопримечательности.
Почему нельзя создавать их в XXI веке?
Конечно, в рамках Союза архитекторов такие взгляды недопустимы. А в рамках частной организации мы имели право на свое мнение. В нем участвовало, по-моему, шесть проектных организаций, включая нашу». Все складывалось само собой, постепенно. Ведь как устроена работа архитектора? Приходит заказчик, дает некое техзадание на то, что ему хотелось бы видеть в архитектурном проекте.
Архитектор, учитывая все пожелания заказчика, делает проект. Стиль тоже определяет заказчик, соответственно, архитектор должен ориентироваться в стилях и направлениях. Но у меня для всех заказов было классическое представление. То есть поступает заказ — я обрабатываю его в классическом варианте.
И никогда не было такого, чтобы кому-то не понравилось, наоборот, сразу нравилось. После реализации проекта приходил следующий заказ, он тоже исполнялся в классическом стиле. А когда ты все время двигаешься в одном направлении, у тебя происходит оттачивание мастерства. Самое первое здание мы построили в поселке Беляевский, он же Новое Юдино Кировский район Казани, — прим. Это был коттедж в классическом стиле, за основу я взял здание казанского Музея изобразительных искусств.
Конечно, это была некая учебная работа, как бы отправная точка, с величием Музея ИЗО ее не сравнить. Потом у нас был подряд на реставрационные работы в Казанском Кремле, затем большой заказ в Баку — классическое здание, которое мы строили два года.
Потом переехали обратно в Казань и построили наше первое крупное здание на Касаткина, После этого дошло дело до ЖК «Дворцовая набережная». И когда мы завершали строительство этих трех домов, был объявлен закрытый конкурс на проект Дворца земледельцев.
В нем участвовало, по-моему, шесть проектных организаций, включая нашу. При этом только «Антика» была частной, все остальные — государственные. Конечно, мы расценили это как шанс. Понимали, что нужно очень постараться. Я взял себе 12 дней, чтобы сформировать саму идею, остальные 18 дней оставили на ее оформление».
Во всяком случае, был конкурс, и мы приложили максимум старания, чтобы в нем победить. Очень серьезно к этому отнеслись. На эскизный проект давали всего месяц. Мы собрались нашим коллективом, обсудили, как будем работать. Я взял себе 12 дней, чтобы сформировать саму идею, остальные 18 дней оставили на ее оформление. У нас уже была своя архитектурная мастерская со способными ребятами, мы как раз обновили компьютеры и можно было делать хорошие на тот момент рендеры.
Макетная группа тоже ждала материала. Я пришел домой и немедленно взялся за проект. Каждую ночь часа в три выходил прогуляться минут на сорок, чтобы можно было заснуть, а утром продолжал работу.
Все эти 12 дней были как единый процесс. И не было возможности делать варианты.
Все, что появлялось, сразу ложилось на карандаш. Хотя слышал много высказываний на эту тему». Или вы его дорабатывали?